रूसी और सोवियत दृश्यों के कई निर्देशकों ने दृश्यों के निर्माण के लिए रचनात्मक दृष्टिकोण को बहुत महत्व दिया। ये ऐसे प्रख्यात निर्देशक थे जैसे जी.ए. टोवस्टनोगोव, ए.वी. एफ्रोस, के.एस. स्टेनिस्लावस्की, ई.बी. वख्तंगोव, वी। ई। मेयेरहोल्ड, ए.वाय। ताईरोव, और अन्य। मंच पर mise en scène - प्लेसमेंट द्वारा फ्रेंच से अनुवादित द मेसे-एन-सीन। अर्थात्, एक दूसरे के साथ निर्धारित संयोजनों में गेमिंग वातावरण में अभिनेताओं का स्थान और प्रस्तुति या फिल्मांकन में विभिन्न बिंदुओं पर पर्यावरण।
![Image Image](https://images.culturehatti.com/img/kultura-i-obshestvo/15/chto-takoe-mizanscena.jpg)
मंच की स्थापना का उद्देश्य उनके आंतरिक अनुभवों, उनके संबंधों के संघर्ष का सार, भावनात्मक सामग्री, अभिनेताओं के बीच शारीरिक और बाहरी बातचीत के माध्यम से मंच की कार्रवाई के तर्क को सौंदर्यवादी रूप में लपेटना है। मंच की स्थापना के लक्ष्य कुशलता से दर्शकों का ध्यान एक क्रिया से दूसरी में बदलना है।
कलात्मक छवि के रूप में मिसे-एन-दृश्य निर्देशक की भाषा है, निर्देशक के इरादे के अनुवाद का एक ज्वलंत साधन है, दोनों थिएटर में, सिनेमा में और यहां तक कि फोटोग्राफी में भी। वह अभिव्यंजक कलात्मक कार्यों (संगीत, दृश्य, प्रकाश, रंग, शोर, आदि) को एक सामंजस्यपूर्ण संपूर्ण में संयोजित करने में सक्षम है। इसलिए, निर्देशक न केवल अभिनेताओं के साथ, बल्कि कलाकारों आदि के साथ भी घनिष्ठ सहयोग में है।
मंचन की कला प्लास्टिक छवियों के साथ सोचने की निर्देशक की विशेष क्षमता है। प्रदर्शन या फिल्म की शैली और शैली मंच की प्रकृति में प्रकट होती है। कई लगातार मिसे-एन-दृश्य उत्पादन के निर्देशक पाठ्यक्रम को दर्शाते हैं या निर्देशक के चित्र बनाते हैं। प्रत्येक चरण के घटक भाग एक क्रिया से दूसरे में क्रमिक संक्रमण होते हैं।
प्रत्येक मिसे-एन-दृश्य, साथ ही साथ कला के कामों के कैनवस पर, इसकी अपनी रचना है, अर्थात, यह इस तरह से एक निर्धारित चरण स्थान में आयोजित किया जाता है, ताकि दर्शकों को पात्रों के आध्यात्मिक जीवन के सभी घटकों, उनके टेम्पो-लय और शारीरिक भलाई को दिखाया जा सके। इसीलिए नाट्य विश्वविद्यालयों में, जहाँ उन्हें निर्देशन सिखाया जाता है, छात्रों को दृश्य कला में रचना के नियमों के साथ-साथ मनोविज्ञान पर भी बहुत ध्यान दिया जाता है।
मंच के दृश्य सबसे अधिक बार प्रकृति में केन्द्रित होते हैं, जब इसमें शामिल सभी कलाकार एक-दूसरे से धक्का-मुक्की करते हैं। और सेंटीपीटल भी। इस मामले में, चरण उत्पादन में सभी प्रतिभागी एक-दूसरे के लिए जाते हैं। विरोधाभास, प्रतिवाद, प्रतिबंधात्मक ग्राफिक्स, प्लास्टिक विपरीत, वास्तविकता, सहजता और एक महत्वपूर्ण आधार - ये मिसे-एन-दृश्यों के मुख्य गुण हैं।
उनके निर्माण में मिसे-एन-दृश्यों के प्रकार भिन्न होते हैं। जब पात्र मंच से आगे बढ़ने की कोशिश करते हैं, जैसे कि पूरी तरह से किसी अन्य स्थान पर प्रोजेक्ट करते हैं, तो mise-en-scene प्रोजेक्टिव होता है। मंच पर आंदोलन की प्रकृति के अनुसार, गतिशील और सांख्यिकीय प्रतिष्ठित हैं।
मीस-एन-दृश्यों की सबसे आम परिभाषाएं ज्यामितीय हैं। दृश्य के संबंध में - विकर्ण, ललाट, वृत्ताकार, वृत्ताकार आदि। और मंच के मध्य की ओर - सनकी और गाढ़ा। दृश्य की मात्रा के बारे में - घन, बेलनाकार, पिरामिडल आदि।
इसके अलावा, मिसे-एन-सीन की प्रकृति से, विडंबनापूर्ण, सख्त, अतिशयोक्तिपूर्ण यथार्थवादी और कायापलट संभव है। थिएटर शब्दावली में, यह मुख्य, गैर-मुख्य, वॉक-थ्रू, नोडल, सेवा, संक्रमणकालीन, सहायक, अपरिहार्य और अंतिम में मंचित दृश्यों को दिखाने का रिवाज है।
प्रत्येक मिसे-एन-सीन में सबसे महत्वपूर्ण मुख्य क्रिया होती है, जो इसका रचना केंद्र है। अन्य सभी ऑपरेशनों को इस तमाशे के अधीन होना चाहिए। इसके लिए एक्टर्स के पास कुछ ट्रिक्स होती हैं। दर्शकों के ध्यान को केंद्रित करने के लिए आमतौर पर मिसे-एन-दृश्य का रचना केंद्र सही ढंग से प्रकाशित किया जाता है।
मंच पर अभिनेताओं को ठीक से दिखाने के लिए, निर्देशक आमतौर पर दर्शकों से 11-13वीं पंक्ति के बीच में बैठे एक दर्शक द्वारा तमाशा देखने पर ध्यान केंद्रित करता है। एक अभिव्यंजक मिसे-एन-दृश्य खुद को सीधे अभिनेताओं के सीधे संपर्क और अंतर्ज्ञान के माध्यम से एक प्रदर्शन की रिहर्सल करने की प्रक्रिया में पैदा हो सकता है।
सिनेमा मंच और थिएटर के बीच बुनियादी अंतर यह है कि थिएटर में दर्शकों को विशेष को सामान्य से अलग करने और प्रदर्शन को विश्लेषणात्मक रूप से देखने की आवश्यकता के साथ सामना किया जाता है। लेकिन सिनेमा में, इसके विपरीत, मूल रूप से दर्शक तमाशा के कुछ हिस्सों को देखता है और उनसे अपने दिमाग में सामान्य को पुनर्स्थापित करता है।
फोटोग्राफी, सिनेमा, थिएटर और पेंटिंग में mise-en-दृश्यों का क्रम बराबर है। फ़ोटोग्राफ़ी में, स्टेज के दृश्य भी होते हैं, जिसमें प्रतिभागियों के विचार और उनकी जीतने की स्थिति शामिल होती है। प्रत्येक स्टेज नाटक दर्शक को निर्देशक के विचार के सार में लाता है।