पाओलो कोंटे किसी के साथ भी उलझना मुश्किल है। इस संगीतकार और संगीतकार को उनकी प्रतिभा की बहुमुखी प्रतिभा और प्रदर्शन के एक विशेष तरीके के लिए "इतालवी अद्वितीय" कहा जाता है।
पाओलो कोंटे सबसे करिश्माई और विशिष्ट इतालवी संगीतकारों में से एक है, जिसका नाम व्यापक रूप से अपनी मातृभूमि और विदेशों दोनों में जाना जाता है। आज यह इतालवी संस्कृति का एक अनुभवी व्यक्ति है, जिसने रचनात्मकता के वर्षों में एक संगीतकार, गीतकार, कलाकार और पियानोवादक के रूप में अपना नाम बनाया है। कॉन्टे ने अपनी अनूठी शैली बनाई, कुशलता से जैज़ और विभिन्न रंगमंच के तत्वों के संयोजन, और एक ही समय में, संगीतकार में निहित विडंबना और हल्कापन स्पष्ट रूप से इसमें सुनाई देता है।
पाओलो कोंटे की जीवनी
पाओलो कोंटे का जन्म हुआ। 1937 में एस्टी (पीडमोंट)। कम उम्र से, अपने छोटे भाई जियोर्जियो (जो संयोगवश, एक प्रसिद्ध संगीतकार भी बन गए) के साथ, पाओलो ने गायन और पियानो बजाना का अध्ययन किया। प्रारंभ में, गहन संगीत लड़कों के पिता की पहल थी, पेशे से एक नोटरी पब्लिक और एक भावुक जैज प्रेमी। संगीत क्षेत्र में सफलता के बावजूद, पाओलो ने अपने पिता के नक्शेकदम पर चलते हुए एक वकील बन गए। उन्होंने 30 साल की उम्र तक एक वकील के रूप में काम किया, लेकिन साथ ही साथ कई स्थानीय जैज़ समूहों में वाइब्रोन पर खेला।
हालांकि, धीरे-धीरे कला के लिए जुनून ने ऊपरी हाथ प्राप्त किया। 1962 में, कॉन्टे ने पहली बार आम जनता के लिए अपने पहनावा पाओलो कोन चौकड़ी के साथ प्रदर्शन किया। हालांकि, यहां तक कि इस घटना ने एक पेशेवर कैरियर की शुरुआत को चिह्नित नहीं किया। समय-समय पर, चौकड़ी को विभिन्न स्थानों पर प्रदर्शन करने के लिए आमंत्रित किया गया था, लेकिन अभी तक प्रसिद्धि और मान्यता की कोई बात नहीं हुई है। कुछ साल बाद, कॉन्टे को संगीत की रचना करने में गंभीरता से दिलचस्पी थी: यह इस समय था कि उसे एहसास हुआ कि वह अपने जीवन के बाकी हिस्सों के लिए संगीत बनाने के लिए तैयार था।
प्रारंभिक कार्य
यह 1965 में था, और पहला एकल एल्बम पाओलो केवल 1974 में प्रकाशित हुआ था। इन सभी वर्षों में, इतालवी मास्टर एक संगीतकार के रूप में विकसित और बेहतर हुए। वह Vito Pallavicini या Giorgio Calabrese के साथ-साथ अपने भाई Giorgio के साथ ग्रंथों के ऐसे लेखकों के साथ काम करने के लिए भाग्यशाली था। नतीजतन, हिट उस युग के पॉप सितारों के लिए दिखाई दिए।
- Adriano Celentano के लिए La Coppia Pi C बेला डेल मोंडो और अज़ुरो;
- कतेरीना कैसली के लिए एक ते नॉन सियो स्टो पी;
- पट्टी कानून के लिए त्रिपोली 69;
- ब्रूनो लुटेजी और कई अन्य लोगों के लिए नोइवा और ओंडा सु ओन्दा की जेनोवा।
- वैसे, पाओलो कोंटे के एकल एल्बम में आखिरी दो हिट शामिल थे, उनके पसंदीदा गीत बन गए।
पाओलो कोंटे ने एक एकल कलाकार के पूर्ण कैरियर के बारे में गंभीरता से सोचा कि वह 1974 में निर्माता इटालो ग्रीको के हल्के हाथ से थे, जब वह 37 वर्ष के थे। उन्होंने अपने पहले एल्बमों को बहुत ही सरलता से कहा - पाओलो कोंटे। दोनों संग्रह सफल रहे। कॉन्टे ने सामग्री की एक मूल, गैर-मानक संगीत दृष्टि का प्रदर्शन किया और खुद को एक ऐसे व्यक्ति के रूप में घोषित किया जो लंबे समय तक आधुनिक संगीत संस्कृति में रहेगा। उनका काम आश्चर्यजनक रूप से गहरे दर्शन और व्यंग्यपूर्ण जोकर, देशभक्ति और हास्य की भावना को जोड़ता है। उनके कामों में, एक व्यक्ति जैज़ गाथागीत, टैंगो, स्विंग और विविधता दिखाने के ताल को सुन सकता है।
अस्सी के दशक में, कॉन्टे ने लगातार सफल एल्बम जारी किए, जिनमें से सबसे उल्लेखनीय पेरिस मिलोंगा (1982) था। इस संग्रह ने आखिरकार इतालवी मुखर स्वामी के पैनथियन में संगीतकार की विशेष स्थिति की पुष्टि की। सौंदर्य की दृष्टि से सबसे प्रभावशाली पाओलो कोंटे की निम्नलिखित रचनाएँ थीं।
- एले प्रेसे कॉन ऊना वर्दे मिलोंगा;
- वाया कोन;
- डियावोलो रोसो;
- सोटो ले स्टेले डेल जैज;
- बार्टली।
उसी समय, संगीतकार ने मंच पर अधिक से अधिक प्रदर्शन करना शुरू कर दिया, जिससे जनता को उनके महानगरीय विचार दिखाई दिए। कॉन्टे बहुत जल्दी "इतालवी अद्वितीय" में बदल गए, जिन्होंने फ्रांस, स्विट्जरलैंड, जर्मनी और अन्य यूरोपीय देशों में अपनी प्रतिभा के प्रशंसक पाए।
Paolo Conte द्वारा निम्नलिखित एल्बमों को संगीत विशेषज्ञों द्वारा मास्टरपीस के रूप में बुलाया जाता है। हम दो अलग-अलग संग्रह के बारे में बात कर रहे हैं - संगीतकार अगुआप्लानो के लिए व्यक्तिगत और विशेषता और एकदम नया पैरोल डिएमोर स्क्रिट एक मैकचाइना। यह अंतिम एल्बम में था कि पाओलो ने नए उपकरणों और व्यवस्थाओं के साथ साहसपूर्वक प्रयोग किया, एक प्रभावी प्रभाव प्राप्त किया।
