निकोलाई पेट्रोविच क्रिमोव - परिदृश्य चित्रकार, सेट डिजाइनर, शिक्षक, कला सिद्धांतकार। मास्को में जन्मे और मर गए। (3 मई, 1884 - 6 मई, 1958)।
अपनी गरीबी के कारण कला विद्यालय में पढ़ाई के दौरान, उन्होंने अन्य छात्रों के काम के बाद पेंट के अवशेषों का उपयोग किया। दशकों के फलदायी कार्य के बाद, उन्हें सम्मानित कला कार्यकर्ता का पद मिला, और फिर RSFSR के पीपुल्स आर्टिस्ट। वह यूएसएसआर की कला अकादमी में थे। निकोलाई के 70 वें वर्षगांठ के लिए पेट्रोविच क्रिम्मोव को कला के क्षेत्र में महान सेवाओं के लिए ऑर्डर ऑफ द रेड बैनर ऑफ लेबर से सम्मानित किया गया।
रचनात्मकता की शुरुआत
क्रिमोव को सोवियत कला का एक क्लासिक कहा जाता है, यथार्थवादी परिदृश्य की शैली के उत्तराधिकारी और उत्कृष्ट रूसी चित्रकारों के उत्तराधिकारी वी। पोलेनोव, आई। लेविटन, के। कोरोविन, वी। सेरोव। वैलेंटाइन सेरोव और कोंस्टेंटिन कोरोविन, इसके अलावा, उनके शिक्षकों में से एक थे। आर्टिस्ट कोरोविन ने क्रिमोव का नाम स्कूल ऑफ पेंटिंग, स्कल्पचर एंड आर्किटेक्चर के सर्वश्रेष्ठ छात्रों में रखा, जहां उन्होंने 1901 से कोंस्टेंटिन अलेक्सेविच को पढ़ाया।
हालांकि, निकोलाई को पहला ड्राइंग सबक उनके अपने पिता - कलाकार क्रिमोव पेट्र अलेक्सेविच द्वारा दिया गया था। प्योत्र अलेक्सेविच और उनकी पत्नी मारिया इगोरोव्ना 12 बच्चों के माता-पिता थे। एक बड़ा रचनात्मक और मैत्रीपूर्ण परिवार प्रसिद्ध मास्को पैट्रिआर्कल तालाब के पास एक तंग घर में रहता था। दो बेटे पिता के रास्ते पर चले गए - वसीली और निकोलाई भी कलाकार बन गए।
निकोलाई ने पहली बार एक वास्तविक स्कूल से स्नातक किया। फिर उन्होंने मॉस्को स्कूल ऑफ पेंटिंग, स्कल्पचर एंड आर्किटेक्चर (संक्षिप्त रूप में म्यूज़ूवीज़ के रूप में) में प्रवेश की तैयारी शुरू की, जो उनके पिता ने स्नातक की उपाधि प्राप्त की थी। प्योत्र अलेक्सेविच अपने बेटे की तैयारी में पूरी तरह से व्यस्त था, और निकोलाई ने वास्तव में 1904 में स्कूल में प्रवेश किया, और एक बड़ी प्रतियोगिता का सामना किया। Tsarist रूस में, यह शैक्षणिक संस्थान देश के कलात्मक क्षेत्र में अग्रणी था। 1904 से 1907 तक, निकोलस ने एक वास्तुकला शिक्षा प्राप्त की, और फिर परिदृश्य पेंटिंग के वर्ग में चले गए। उन्होंने 1911 में स्नातक किया।
पहली सफलताओं और विकास के चरणों
पहले से ही 1906 में, उनकी पेंटिंग "रूफ्स इन द स्नो" इतनी अच्छी थी कि इसे स्कूल के शिक्षक वासंतोसे अपोलिनारी मिखाइलोविच ने अधिग्रहित किया। एक साल बाद, वैलेंटाइन सेरोव के सुझाव पर, जो उस समय ट्रेटीकोव गैलरी के न्यासी बोर्ड के सदस्य थे, एक प्रतिभाशाली छात्र के काम ने संग्रहालय के संग्रह में प्रवेश किया। 1911 में MUZHVZ के समाप्त होने तक, निकोलाई क्रिमोव पहले से ही एक प्रसिद्ध चित्रकार थे।
निकोले क्रिमोव। बर्फ के नीचे छतें, 1906
बकाया परिदृश्य चित्रकार की कला को सशर्त रूप से निम्नलिखित अंतराल में विभाजित किया गया है:
उनके काम में एक ध्यान देने योग्य निशान "ज़ेवेनगोरोड अवधि" का है। 1920 से 1927 तक हर गर्मियों में Krymov मास्को के पास Zvenigorod चला गया। शहर के बाहरी हिस्से को आइजैक लेविटन के साथ जोड़ा गया था, जिसे निकोलाई पेट्रोविच अपने सबसे प्रिय कलाकार और यहां तक कि एक शिक्षक भी मानते थे, हालांकि उन्होंने सीधे उनके साथ अध्ययन नहीं किया था। क्रिमोव ने उत्साह से रूसी देश के विषय पर प्रकृति और चित्रों को चित्रित किया।
निकोले क्रिमोव द्वारा प्रदर्शनियां
निकोलाई पेत्रोविच क्रिम्मोव ने 1900 के शुरुआती दौर की विभिन्न कला संघों की विभिन्न प्रदर्शनियों में अपने काम का प्रदर्शन किया, जैसे कि ब्लू रोज़, मेकविट्स, पुष्पांजलि, रूसी कलाकारों का संघ।
क्रिमोव की व्यक्तिगत प्रदर्शनियों का प्रीमियर कहीं भी नहीं हुआ था, लेकिन 1922 में ट्रेटीकोव गैलरी में हुआ था। कई दर्जन कलेक्टरों के अपने संग्रह से प्रदान की गई प्रदर्शनी के लिए कई पेंटिंग। एक मान्यता प्राप्त मास्टर के कार्यों ने अपने जीवनकाल के दौरान कला संग्राहकों के बीच सक्रिय रूप से काम किया। 1954 में, उनकी अगली सफल एकल प्रदर्शनी आयोजित की गई। इस बार यूएसएसआर की कला अकादमी में।
क्रिमोव की मृत्यु के बाद, उनकी रचनाओं की प्रदर्शनी आयोजित की गई: 1967 में यूएसएसआर अकादमी ऑफ़ आर्ट्स में, 1984 में सेंट्रल हाउस ऑफ़ आर्टिस्ट्स में। अक्टूबर 2009 में, चित्रकार की 125 वीं वर्षगांठ पर, मॉस्को गैलरी "अवर आर्टिस्ट्स" में निजी संग्रह से उनके कार्यों की एक प्रदर्शनी आयोजित की गई, और जुलाई 2014 में क्रास्नोडार क्षेत्रीय कला संग्रहालय में एफ.ए. कोवलेंको निकोलाई क्रिमोव की 130 वीं वर्षगांठ को समर्पित है।
निकोले क्रिमोव की बहुमुखी गतिविधि
निकोलाई क्रिमोव की गतिविधि परिदृश्य पेंटिंग तक सीमित नहीं थी। उन्होंने नाटकीय वेशभूषा और सजे-धजे प्रदर्शन किए। यहां तक कि उन्होंने मॉस्को सिटी काउंसिल फॉर द प्रोटेक्शन ऑफ मॉन्यूमेंट ऑफ आर्ट एंड एंटीक्विटीज के लिए काम किया। निकोलाई पेट्रोविच के पास एक शिक्षक की प्रतिभा भी थी: 1919 के बाद से लगभग 10 वर्षों तक, वह प्रीचिस्टेंस्की इंस्टीट्यूट, वुथमेस (उच्च कला और तकनीकी कार्यशालाएं) और 1905 के विद्रोह की याद में मास्को क्षेत्रीय कला महाविद्यालय में एक शिक्षक थे।
निकोले क्रिमोव द्वारा "जनरल टोन" का सिद्धांत
कला के सिद्धांतकार के रूप में, क्रिमोव ने तथाकथित "सामान्य स्वर का सिद्धांत" विकसित किया। उनका मानना था कि एक पेंटिंग में सही ढंग से चुना गया बेसिक टोन महत्वपूर्ण भूमिका निभाता है। वह हल्के रंगों से वशीभूत और भर जाता है, चित्र का समग्र रंग बनाता है। रंग - विषय की रोशनी का एक संकेतक। रोशनी की सटीक डिग्री निर्धारित करने के लिए, क्रिमोव ने दर्शाए गए ऑब्जेक्ट की पृष्ठभूमि के खिलाफ एक जलती हुई माचिस या मोमबत्ती की आग का उपयोग करने का सुझाव दिया। निकोलाई पेत्रोविच ने कहा कि दोपहर और सूर्यास्त के समय एक ही सफेद घर का रंग तानवाला होता है और दो अलग-अलग रंग के होते हैं।
निकोले क्रिमोव। दिन के अलग-अलग समय में टोन और रंग में रिश्तों के परिदृश्य में बदलाव। शैक्षिक परिदृश्य तालिका, 1934
स्वास्थ्य के मुद्दे और रचनात्मकता
1935 के आसपास, क्रिमोव ने एक ऐसी बीमारी को प्रकट करना शुरू कर दिया, जिसने अपने आंदोलनों को सीमित किया। इसलिए, उसने मॉस्को के विचारों को चित्रित किया जो कि प्रीचिस्टेंका जिले में एक घर की चौथी मंजिल पर अपने अपार्टमेंट से खोला गया था। द्वितीय विश्व युद्ध के सभी वर्ष निकोलाई पेट्रोविच मॉस्को में बिताए। उनका स्वास्थ्य काफी बिगड़ गया, वे मुश्किल से चलते थे।
1945 की गर्मियों में, निकोलाई क्रिएमोव ट्रूसा गए, जिसे वे प्यार करते थे और नियमित रूप से 1928 से काम और आराम करने लगे। एक कार्यशाला बालकनी से सुसज्जित थी और उसने आरामदायक घरों को बगीचों, सड़कों पर चित्रित किया, जो ओका की ओर जाता है - कुछ ऐसा जो वह अपने अनौपचारिक कार्यशाला की ऊंचाई से देख सकता था।
6 मई, 1958 को निकोलाई पेत्रोविच क्रिमोव का निधन हो गया। उसे नोवोडेविच कब्रिस्तान में दफनाया गया था।
