चित्र बनाना एक रचनात्मक और रोमांचक प्रक्रिया है। दिलचस्प विचारों को लागू करने के लिए, सब कुछ व्यवसाय में चला जाता है: पेंट से लेकर तात्कालिक साधन। आज, उपलब्ध सबसे लोकप्रिय सामग्रियों में से एक पेस्टल है।
पेस्टल - उत्तम ग्राफिक तकनीक
आज, पस्टेल कला प्रेमियों के बीच बहुत लोकप्रिय है। यह सामग्री एक चॉक स्टिक है, जिसमें दो अवयव होते हैं: एक रंगीन वर्णक और एक विशेष बाइंडर (गोंद या राल)।
यह ध्यान दिया जाना चाहिए कि दो प्रकार के पेस्टल हैं: सूखा और तेल। पहले क्रेयॉन के रूप में और पेंसिल में दोनों का उत्पादन किया जाता है। ड्राई पेस्टल कलाकारों के बीच सबसे लोकप्रिय सामग्री है। यह प्लास्टिक, छाया के लिए आसान है, जिससे आप चिकनी रंग संक्रमण बना सकते हैं। तेल पेस्टल अधिक मूडी होते हैं। यह एक घने परत में नीचे रहता है, व्यावहारिक रूप से रंग मिश्रण और सुधार की अनुमति नहीं देता है। एक नियम के रूप में, इसका उपयोग छात्र के काम या त्वरित स्केच बनाने के लिए किया जाता है।
16 वीं शताब्दी में पेस्टल तकनीक का आविष्कार किया गया था। इटली में। उस समय, रंग सीमा सफेद, काले और टेराकोटा तक सीमित थी। पस्टेल को 18 वीं शताब्दी में सबसे अधिक लोकप्रियता मिली, जब पोर्ट्रेट बूम शुरू हुआ। वी। एरिकसेन, आई। बार्डो, जी.एफ ने इस तकनीक में काम किया। श्मिट, ए.जी. वेनेत्सियानोव, एस। यास्नोपोलस्की और अन्य।
पेस्टल आपको हल्के, रंगीन, नाजुक चित्रों को बनाने की अनुमति देता है। इसकी मदद से, देखने की गहराई, और त्वचा की कोमलता, और होंठों की समृद्धि को व्यक्त करना आसान है। हालांकि, 19 वीं शताब्दी के उत्तरार्ध में, कलाकारों ने परिदृश्य बनाने के लिए अक्सर पेस्टल का उपयोग करना शुरू कर दिया। सामग्री के प्रशंसकों में, आई.आई. लेविटन, एम.ए. वर्बेल (बाद में काम), वी.ए. सेरोवा और अन्य।
