संगीतकार आंद्रेई तिखोमीरोव का काम प्रकृति में अभिनव नहीं है - इसके विपरीत, उनका संगीत सुखद धुनों और स्पष्ट शास्त्रीय रूपों के साथ कान को सहलाता है। संगीतकार ने अपनी खुद की संगीत शैली विकसित की, जिसे वह अपने पेशेवर करियर में अपने कामों में अपनाते हैं।
बचपन और जवानी
आंद्रेई जेनेरिकोविच टिखोमीरोव एक देशी पीटरबर्गर है, उनका जन्म 10 फरवरी, 1958 को नेवा के एक शहर में संगीत कला से दूर एक परिवार में हुआ था। कोलोन के परिवार के जनक गेन्थिरे पैंटीलेमोनोविच टिखोमीरोव, वोलोग्दा ओब्लास्ट से लेनिनग्राद पहुंचे, एक उच्च तकनीकी शिक्षा प्राप्त की और एक रक्षा उद्यम में काम किया; मां भी इंजीनियर थीं। फिर भी, संगीत लगातार तिखोमीरोव परिवार में मौजूद था: माता-पिता और दादा-दादी को गाना पसंद था, घर में सैन्य मार्च, सोवियत गीत और शास्त्रीय कार्यों की रिकॉर्डिंग के साथ एक खिलाड़ी और रिकॉर्ड था, और रसोई में हमेशा घरेलू पॉप गाने बजते थे। दो वर्षीय एंड्रियुशा खिलाड़ी के सामने घंटों बैठ सकते थे और "मंचूरिया की पहाड़ियों पर" सुन सकते थे, "स्कूल वाल्ट्ज", "पहली बात हवाई जहाज!" - यह सब उनके बचपन और युवावस्था की संगीतमय पृष्ठभूमि थी।
संगीत में बच्चे की रुचि को ध्यान में रखते हुए, माता-पिता ने आंद्रेई को पहले बच्चों का खिलौना पियानो दिया, और जल्द ही एक वास्तविक उपकरण - ब्लैक पियानो "रेड इंडियन" खरीदा। आंद्रेई ने उत्साहपूर्वक "संगीत बजाया", लेकिन उन्होंने एक शिक्षक के साथ कक्षाओं में शांत प्रतिक्रिया व्यक्त की - रूढ़िवादी छात्र: बच्चों के नाटक और अभ्यास उन्हें बहुत उबाऊ लगते थे। कक्षाएं बंद कर दी गईं, और 4 वीं कक्षा तक लड़का लेनिनग्राद में वासिलिव्स्की द्वीप पर एक साधारण सोवियत स्कूली छात्र था।
आंद्रेई तिखोमीरोव की जीवनी में एक महत्वपूर्ण घटना तब हुई जब वह 10 वर्ष का था: लड़के ने रेडियो पर लुडविग वैन बीथोवेन की मूनलाइट सोनाटा नंबर 14 को सुना और इस संगीत के साथ "बीमार पड़ गए": उन्होंने अपने रिकॉर्डिंग के साथ रिकॉर्ड के बारे में पूरी तरह से सुना, अपने घर के संग्रह में पाया, और फिर अपनी माँ की माँ के माध्यम से। परिचितों को नोट्स मिले और उन्होंने स्वतंत्र रूप से काम सीखना शुरू कर दिया। वह संगीत की विद्या में बुरी तरह से पारंगत थे, बमुश्किल एक बास तरीके से नोट्स पढ़ते थे, लेकिन "मूनलाइट सोनाटा" बजाने की इच्छा इतनी महान थी कि जबरदस्त तप वाले लड़के ने संगीत कला के सिद्धांत और व्यवहार को समझ लिया। "मूनलाइट" सीखने के बाद, आंद्रेई ने "दयनीय", "अपैसिनेता" और अन्य बीथोवेन रचनाओं पर स्विच किया - यह संगीतकार लड़के के लिए "भगवान" बन गया। एक रचनात्मक आवेग का पालन करते हुए, तिखोमीरोव ने अपनी सोनाटा को "ला बेथोवेन" बनाने की कोशिश भी की।
जल्द ही, आंद्रेई को संगीत और अन्य संगीतकारों में रुचि हो गई - मोजार्ट, चोपिन, शुमान, ग्रिग। मॉम अपने बेटे को Tchaikovsky और "आइडा" वेर्डी द्वारा ओपेरा "यूजीन वनगिन" थिएटर में किरोव्स्की (मरिंस्की) के पास ले गई। वह व्यक्ति वास्तव में प्रदर्शनों को पसंद नहीं करता था, लेकिन उसने अपने ओपेरा "अबाउट द हार्स" की रचना करने का बीड़ा उठाया, जिसे उसने अपने छोटे भाई अलेक्सी के साथ घर पर मंचित करने का प्रयास किया। तब आंद्रेई ने रिकॉर्ड्स पर ओपेरा को सुनना शुरू कर दिया, ताकि माता-पिता स्कूल में नाश्ते के लिए पैसे दे सकें और उन पर नोट्स खरीद सकें।
अब 11 वर्षीय लड़के के पास संगीत का अध्ययन करने का एक सीधा तरीका था, और गायन के एक स्कूल शिक्षक की सलाह पर, आंद्रेई तिखोमिरोव वासिलोस्ट्रोव्स्की संगीत स्कूल में प्रवेश करने के लिए आया था। स्वतंत्र रूप से सीखी गई "दयनीय" सोनाटा का हिस्सा होने के साथ-साथ उनकी अपनी रचनाओं में से एक का हिस्सा होने के बाद, लड़के को तुरंत पियानो विभाग के चौथे ग्रेड में कोंस्टेंटिन कोन्स्टेंटिनोविच रोजिंस्की में और ज़ेना लाज़रवाना मेटालिदी के लिए रचना वर्ग के समानांतर नामांकित किया गया। तिखोमीरोव इन शिक्षकों के ज्ञान और कौशल के लिए बहुत आभारी हैं जो उन्होंने नौसिखिया संगीतकार को दिए थे।
व्यावसायिक शिक्षा
स्कूली संगीत शिक्षा के वर्षों के दौरान, आंद्रेई तिखोमीरोव ने विदेशी, रूसी और सोवियत संगीतकारों के कार्यों को सचमुच आत्मसात किया: यदि संभव हो तो, उन्होंने नोट्स और किताबें खरीदीं, पियानो पर घर के सभी काम खो दिए, और बहुत कुछ पढ़ा। 1974 में स्नातक होने पर, उन्होंने N.A के नाम पर लेनिनग्राद कॉलेज ऑफ़ म्यूज़िक में प्रवेश लिया। रिमस्की-कोर्साकोव, और एक महीने के अध्ययन के बाद दूसरे वर्ष में स्थानांतरित कर दिया गया था। एक प्रतिभाशाली युवक ने दो विभागों में एक बार अध्ययन किया: पियानो ए.एम. सीरीडुक और संगीतकार जी.आई. Ustvolskaya, साथ ही वैकल्पिक रूप से स्वर में लगे हुए हैं।
तिखोमीरोव और उनकी रचना शिक्षक गैलिना इवानोव्ना उस्तवोलस्काया के बीच दिलचस्प और असामान्य संबंध विकसित हुए। वह पहले से ही एक प्रसिद्ध अवांट-गार्ड संगीतकार, एक असाधारण और यहां तक कि आधिकारिक व्यक्तित्व था। आंद्रेई ने जल्द ही अपने आंतरिक चक्र में प्रवेश किया, 40 साल की उम्र के अंतर के बावजूद, उन्होंने अपने अनुरोध पर गैली और "आप" को बुलाया, अक्सर उस्तवोलस्काया का दौरा किया - वह लंबे समय तक और, उनके अनुसार, अजीब बातचीत हुई।
1978 में सम्मान के साथ कॉलेज से स्नातक होने के बाद, आंद्रेई तिखोमीरोव ने प्रवेश किया, और 1983 में उन्होंने एन.ए. लेनिनग्राद स्टेट कंज़र्वेटरी से स्नातक किया। रिम्स्की-कोर्साकोव। Tikhomirov में रचना वर्ग का संचालन प्रसिद्ध सोवियत संगीतकार सर्गेई मिखाइलोविच स्लोनिमस्की द्वारा किया गया था।
रचनात्मकता और करियर
उच्च शिक्षा पूरी करने के बाद, आंद्रेई जेनरिकोविक तिखोमीरोव ने खुद को तैयार करने के लिए समर्पित किया। उनकी संगीत भाषा के गठन का एक कठिन तरीका चला गया था: अपने छात्र वर्षों में, वह सभी प्रकार के अवांट-गार्डे और आधुनिकतावादी शैलियों और रुझानों के शौकीन थे, लेकिन उन्होंने नए-नए झगड़ालू रुझानों की विदेशीता महसूस की। एक समय पर, शास्त्रीय संगीत के प्रति उनका प्रेम और सोवियत पॉप गीतों के प्रति उनका बचपन का लगाव एक साथ आया, और शुद्ध, उज्ज्वल और मधुर संगीत तिखोमीरोव की कलम से बह गया। संगीतकार अक्सर अपनी रचनाओं की सादगी और व्यापकता में झिड़कियाँ सुनता है, लेकिन वह संगीत कला और लोगों के जीवन में इसकी भूमिका पर अपने विचारों को बदलने नहीं जा रहा है।
अपने काम के वर्षों में, आंद्रेई तिखोमीरोव ने ओपेरा ड्रैकुला, फन ऑफ द मैडेंस, चैंबर ओपेरा द लास्ट डेज़ इन मिखाइल बुल्गाकोव और बच्चों के ओपेरा बेबीलिट्स के काम के आधार पर इस तरह के कार्यों को लिखा है। सिम्फनी ऑर्केस्ट्रा के लिए, संगीतकार ने तीन सिम्फनी बनाई, वाद्य संगीत समारोहों की एक श्रृंखला (सबसे दिलचस्प काल्पनिक-कंसर्टो है - पियानो और ऑर्केस्ट्रा के लिए दूसरा कॉन्सर्ट)। वह पियानो और वाद्य कार्यों के लेखक भी हैं (उदाहरण के लिए, तीनों ज़म एब्सचाइड, उन दोस्तों को समर्पित जो अपनी मातृभूमि छोड़ गए हैं), चैंबर-वोकल रचनाएं (टॉल्स्टॉय, जिमेनेज़, एग्रीवित्सेव और कई अन्य लोगों द्वारा कविताओं के चक्र)। Tikhomirov रूसी संघ के संगीतकार का एक सदस्य है।
आंद्रेई तिखोमीरोव के काम हमारे देश भर में कई सेंट पीटर्सबर्ग, मास्को और अन्य ऑर्केस्ट्रा, कॉन्सर्ट हॉल में ध्वनि और धार्मिक समाज द्वारा किए जाते हैं। लास्ट डेज़ ओपेरा का मंचन सेंट पीटर्सबर्ग फिलहारमोनिक (कॉन्सर्ट में) के ग्रेट हॉल के मंच पर किया गया था, और ओपेरा ड्रैकुला के टुकड़े मास्को में न्यू ओपेरा में, सोची आदि में सीरियस कॉन्सर्ट हॉल में किए गए थे।
आंद्रेई तिखोमीरोव ने लेख, निबंध में समकालीन संगीत कला की समस्याओं पर अपने विचार रखे और एक साक्षात्कार में अपनी राय साझा की। इसके अलावा, संगीतकार अपनी खुद की वेबसाइट रखता है, जहां आप संगीत और संगीतकारों के बारे में पढ़ सकते हैं, लेखकों के काम सुन सकते हैं और शीट संगीत डाउनलोड कर सकते हैं।
